La cosa più importante è capire cosa vuoi ottenere dalle lezioni. Una volta capito questo e determinata la frequenza con cui fare lezioni, strutturiamo insieme un percorso pratico che alterni quello puramente didattico, studiare e basta non serve a molto se non si fa pratica su ciò che si impara. In questo modo avremo modo di renderci conto dei progressi e se il metodo sta funzionando, in modo da...
La cosa più importante è capire cosa vuoi ottenere dalle lezioni. Una volta capito questo e determinata la frequenza con cui fare lezioni, strutturiamo insieme un percorso pratico che alterni quello puramente didattico, studiare e basta non serve a molto se non si fa pratica su ciò che si impara. In questo modo avremo modo di renderci conto dei progressi e se il metodo sta funzionando, in modo da proseguire su quella strada o modificare ciò che non va. Nel caso delle aziende ovviamente le modalità possono cambiare ma la metodologia e il percorso di apprendimento non cambiano di molto. Per quanto riguarda il tema software Photoshop, Illustrator, Indesign, partiremo dalla base che è il perché utilizzare l'uno o l'altro e cosa significa lavorare con questi tre elementi fondamentali della suite Adobe. Strettamente collegato è il tema della grafica o graphic design, sapere se lavorare in vettoriale o bitmap, saper gestire i metodi colore e cosa significa rgb o cmyk sono i rudimenti di qualsiasi graphic designer. Se invece parliamo di fotografia, le nozioni di base sono abbastanza standard e si risolvono in poco tempo, lì quello che fa la differenza è capire come funziona la luce, come sfruttarla in base allo stile che si sceglie e poi praticare e fare esperienza guidata. Sono 28 anni che mi occupo di questo, ho anche insegnato in diverse occasioni, sia a privati che a classi aziendali, ho capito che ogni studente ha esigenze e caratteristiche diverse, per cui la sfida è comprenderle e permettere a chi apprende di esprimere il suo massimo potenziale.