Melissa Pillitu

La metodologia delle lezioni di storia dell’arte è pensata per rendere lo studio coinvolgente e accessibile, valorizzando l’osservazione e la comprensione delle opere. Le spiegazioni teoriche sono accompagnate dall’analisi guidata di immagini, dipinti, sculture e architetture, così da aiutare gli studenti a cogliere i dettagli, lo stile e il contesto storico di ogni opera.

Ogni lezione inizia con una breve introduzione all’artista, al periodo storico e al movimento artistico di riferimento. Successivamente si approfondiscono le caratteristiche principali delle opere più significative, soffermandosi su tecniche, materiali, simboli e significati. Non sono previste attività di gruppo, ma viene incentivata la partecipazione individuale attraverso domande, osservazioni personali e piccoli momenti di confronto con l’insegnante.

Particolare attenzione è dedicata al collegamento tra arte e società, per comprendere come eventi storici, religiosi e culturali abbiano influenzato la produzione artistica. L’uso di supporti digitali, presentazioni e video permette di osservare le opere in modo dettagliato, rendendo la lezione più dinamica e interessante. Questo approccio favorisce uno studio graduale e consapevole, aiutando gli studenti a sviluppare uno sguardo critico e una maggiore sensibilità artistica.